展覽地址:市宮后門(北海路250號東方藝苑)
展覽時(shí)間:11月7日--11月27日
蔣英堅(jiān) 1957年3月生,浙江蘭溪市人。自幼喜書畫篆刻,無師自學(xué),凡四十年沉酣筆墨,操豪面壁,孜孜以求。
書法早年多作篆隸,偶取簡牘筆意;后主攻行草。國畫初學(xué)人物稍后轉(zhuǎn)習(xí)寫意花鳥,取海上任伯年法。上世紀(jì)末以寫意筆法入工筆,喜以純色作重彩。近十年師事方增先先生學(xué)筆墨寫意。
書法國畫作品數(shù)十次入展全國及上海市各類書畫展覽并多次獲獎,數(shù)十幅作品、個(gè)人專題專訪發(fā)表刊登于《解放日報(bào)》、《新民晚報(bào)》、《新華日報(bào)》、《揚(yáng)子晚報(bào)》、 《中國書法通訊》、《書法報(bào)》、《書法》及中央電視臺、上海電視臺等各類新聞媒體。現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國書法家協(xié)會會員、上海市書法家協(xié)會理事、上海書協(xié)篆隸專業(yè)委員會委員、行書專業(yè)委員會委員、草書專業(yè)委員會委員、上海市美術(shù)家協(xié)會會員、上海寶山美術(shù)家協(xié)會副主席、寶山書法家協(xié)會副主席。上海寶鋼文聯(lián)書協(xié)副主席、寶鋼印社副社長。上海寶山畫院院長。
序一
孫琴安
蔣英堅(jiān)從二十世紀(jì)七十年代末開始藝術(shù)創(chuàng)作活動,憑借對書畫藝術(shù)的不懈追求,上世紀(jì)八十年代至九十年代,他的書法、篆刻曾數(shù)十次獲得全國性書法展的金銀銅獎,享名于當(dāng)時(shí)的全國青年書壇。國畫作品屢獲全國及省市級獎,有數(shù)十幅作品及專題發(fā)表于報(bào)刊雜志等各類新聞媒體。可以這樣說,當(dāng)時(shí)在英堅(jiān)這輩青年中能于書畫印諸方面取得如此成績是不多見的。在一系列榮譽(yù)面前,蔣英堅(jiān)始終保持著一種樸素的情懷,謙遜、平和、含蓄、執(zhí)著,他的字里行間沒有半點(diǎn)世俗、浮躁、功利之痕跡,實(shí)屬不易。
甃塘向日但疑酥 175 x 124cm
上世紀(jì)五十年代,英堅(jiān)出生于浙江蘭溪市梅江鎮(zhèn),此地山青水秀,人杰地靈,孕育出歷史上眾多的文化藝術(shù)大家。英堅(jiān)生長于這片土地,盡得靈秀之氣,他的書畫啟蒙于父母。其父是當(dāng)?shù)刂行膶W(xué)校的語文老師,寫得一手好字,有一定的書法造詣。母親心靈手巧,擅長江南民間刺繡及花樣描繪。在父母的熏染下,蔣英堅(jiān)自幼酷愛書畫,聰明異常,上小學(xué)及初中時(shí),其才能就有所顯現(xiàn)。及長,經(jīng)歷了農(nóng)村到部隊(duì)到企業(yè)的生活歷練,他的天賦與現(xiàn)實(shí)條件相互作用并得到發(fā)展。數(shù)十年來孜孜以求,以超凡的耐心,朝夕浸淫于古今書畫的研習(xí)探索中,在書、畫、篆刻的藝術(shù)海洋里孤獨(dú)而饒有滋味游弋著。中國藝術(shù)的前途取決于藝術(shù)家的藝術(shù)品質(zhì),過人的藝術(shù)天分、隱逸潛修的勤奮、不慕繁華的人品成就了英堅(jiān),令他成為書、畫、印三絕于一身的藝術(shù)家。
生命禮贊 236x158cm
英堅(jiān)性格內(nèi)向,不善言辭,然觀其作品則筆墨大膽瀟灑有度,不落古人窠臼又自出機(jī)杼,更令人訝異于其無師自通。英堅(jiān)繪畫初學(xué)人物,后專攻花鳥。師法海上任伯年,講究用筆用色及構(gòu)圖,兼收并蓄近現(xiàn)代張書旂、王雪濤等名家,筆墨純熟恣肆而不失精細(xì),造型嚴(yán)謹(jǐn)而不失靈動,畫面構(gòu)圖大膽險(xiǎn)絕,同時(shí),這一時(shí)期的作品中他又運(yùn)用雙鉤寫意及水墨潤化肌理等手法,可見其大膽探究之精神。一九九二年底,英堅(jiān)在上海美術(shù)館成功舉辦了首次個(gè)人書畫篆刻展,海上書畫名宿諸家蒞臨慶賀。上海電視臺,“詩與畫”欄目,上?!稌c畫》雜志等多家新聞媒體進(jìn)行了專題報(bào)道。
上世紀(jì)九十年代中后期,整個(gè)中國畫界創(chuàng)作異?;钴S,無論是人物、山水、花鳥不約而同掀起了一股工筆熱潮。這種高度程式化創(chuàng)作手法的工筆畫,歷經(jīng)唐宋宮廷院體繪畫的繁榮至元、明、清文人畫興起濫觴,已衰微了八九百年,如今似乎一夜間千樹萬樹梨花開,乃至沖擊了整個(gè)中國畫壇。英堅(jiān)在不放棄寫意畫的同時(shí)也嘗試著工筆畫的創(chuàng)作,好在他于創(chuàng)作有著自己的理解和感悟,加上他深厚的傳統(tǒng)水墨功底,可以毫無約束地體現(xiàn)自己的理念。他摒棄了工筆畫許多繁縟的程序,以其多年在農(nóng)村、部隊(duì)、企業(yè)生活的積累,及小寫意花鳥畫筆墨的錘煉和積淀,探索出了一套區(qū)別于他人的工筆繪畫。即放棄概念化的造型,以寫意的理念,直接起線上稿。在大構(gòu)圖的框架內(nèi),先描繪主體再根據(jù)畫面效果變化需要隨意生發(fā)。無論是仿古、現(xiàn)代重彩淡彩,在色彩處理上以一色為主調(diào),弱化隨類賦彩,在大色彩中求小變化,色調(diào)明快、純?nèi)?、飽滿、靈動,既有工筆畫特有的細(xì)密工整,又有寫意畫的韻致。
近四五年,英堅(jiān)又師事國畫大家方增先先生學(xué)筆墨,同時(shí)效法青藤、雪個(gè)及缶廬之大寫意筆墨,在原來小寫意小筆墨的基礎(chǔ)上更進(jìn)一步打造錘煉好大筆墨功底。
山園即景 33x33cm
楊維楨說:“書與畫一耳。”沒有好的書法,就必然沒有好的繪畫。今日之中國畫壇能書者不多,板、刻、結(jié)滯之病多多,更遑論筆墨、氣韻了。多年來英堅(jiān)將書法與繪畫很好地結(jié)合起來,他的傳統(tǒng)花鳥畫有著超常的線條張力,線條里有形象有姿態(tài)有節(jié)奏,功底扎實(shí)。將他的寫意花鳥畫做個(gè)比較,前后的變化還是顯而易見的,這是伴隨著他對繪畫的逐步認(rèn)識,自覺地對物寫生,扎根于研究傳統(tǒng)花鳥畫的筆墨技法而自然生成的。我看前些年他的花鳥繪畫造型用筆精準(zhǔn),氣息清新,生動優(yōu)雅,而近年來,他的作品筆力遒勁中多了概括大氣,多了神韻的傳達(dá),能感受到英堅(jiān)致力于探求一種臻于自如的筆墨語言,尋求突破,尋求卓越的心胸氣概。
寫意,寫的是心中之意,如何通過筆墨來表達(dá)一種內(nèi)涵,達(dá)到某種新境界,這應(yīng)該是每個(gè)藝術(shù)家的終身使命。當(dāng)下的不少展覽花樣疊出,呈現(xiàn)出棄水墨而重制作,棄潛質(zhì)而重功利的現(xiàn)象,我以為這種舍本逐末的做法最要不得。傳統(tǒng)永遠(yuǎn)是源頭活水,中國畫的特色在于筆墨的運(yùn)用,絕非單一的技巧表現(xiàn),表達(dá)出物象的內(nèi)在神韻最能顯現(xiàn)一個(gè)藝術(shù)家的筆墨功力和精神追求。
再看英堅(jiān)近年所作大幅雙鉤寫意,也強(qiáng)化了這種追求,突出了畫面整體神韻的把握,作品氣勢宏大、境界開闊、重而明,密而透,既工而寫,意韻兩在。以上是英堅(jiān)花鳥創(chuàng)作的最近階段性小結(jié)。
凡事有常必有變。常,承也;變,革也。承易而革難,變從有常起,非一朝一夕偶然得之,故歷代杰出的書畫家,寥若晨星爾。如果英堅(jiān)“外師造化”、“中得心源”,懂得古人理法、自然理法,亦舍得古人理法、自然理法,在不斷自我否定中臻于完美,即為畫中龍矣。是為序。
(作者系上海社會科學(xué)院文學(xué)研究所研究員、教授、著名作家學(xué)者)